Challenging conventional ways of seeing,
revealing the hidden potentials of regions, cities, and materials through design.

既存の視覚を揺さぶるデザインから、地域・都市・素材の潜在価値を発掘する。

We explore design that challenges the assumptions we take for granted, expanding our vision beyond the limits of common sense. By revealing the latent values embedded in regions, cities, and materials,
we present cross-disciplinary practices between art and design to society. We also publish art books as a means of sharing the outcomes of our research and creation.

私たちは「分かったつもり」の認識に揺さぶりをかけ、
常識に縛られた視覚を再び広げるデザインを探求しています。
地域・都市・素材が本来もつ潜在的な価値を可視化し、
アートとデザインを横断する実践として社会に提示します。

さらに、その成果を共有する手段として、アートブックを制作・発行しています。

Extracting non-existent seascapes from geological photographs of Yilan, Taiwan.

地質写真から海の風景を現像する印刷実験のアーカイブのデザイン

Concept / Graphic Design: KOSEKO DESIGN&PRESS
Support: HyperWave

Designing new perspectives on crafts in Kyoto, Japan

京都の工芸・ものづくりを天体の視点で眺めるアートブックの企画とデザイン

Concept / Graphic Design: KOSEKO DESIGN&PRESS
Support: DesignKyoto

art direction and editorial design of a Japanese print magazine showcasing innovative urban challenges from around the world.

世界の革新的なアーバンチャレンジを紹介するマガジンのアートディレクション・デザイン

Art Direction / Editorial Design: KOSEKO DESIGN&PRESS
Client: Two Virgins / Archinetics

art direction of communication materials of a cultural facility in Yokohama

横浜市の文化施設ののコンサート「Music Collection Series」の広報物のアートディレクション

Art Direction / Graphic Design: KOSEKO DESIGN&PRESS
Client: Ajisai Plaza

art direction of a visual identity for circlular design community in Tokai, Japan.

東海地域のサーキュラーデザインコミュニティのビジュアルアイデンティのデザイン

Art Direction / Graphic Design: KOSEKO DESIGN&PRESS
Client: FabCafe Nagoya